清代画家四大名家是谁？
1、四王：王时敏、王鉴、王翚、王原祁。
2、四僧：朱耷、石涛、髡残、弘仁。
3、四鸣：郑板桥、金农、汪士慎、马宗赫。
清代中期，画坛出现了“四王”吴历、恽寿平为代表的遗民画家。他们远离政治，淡泊名利，以隐逸出世的情调，寄情于山水花鸟，使山水画呈现出浓厚的文人笔墨情趣。其中一些作品虽缺乏对历史时代、现实生活的深切关注，但以抒发个人内心情感为特征，大量描绘自然界的闲适秀丽，摆脱了古代王朝的御用束缚，体现出现时代精神，是画院体制以外的自由创作，反映了中国传统文化价值取向的转变。
清代康熙、乾隆年间，山水画坛有“四僧”、“四鸣”等优秀画家，他们身处异族统治之下，以佛教自适，以遗民身份出世，多居山林，不守世俗规矩，不任军政要职，与王公贵族疏远，以诗书画名世。他们中的不少人因不愿与统治者合作，而不应召入京都，从绘画主题、风格到作画态度都有与“四王”不同之处。一些作品写景隐逸，抒发胸中之逸气，笔致纵肆，风格奇僻，而尤以抒发山林傲逸之气，或描绘自然风景的清隽幽深为特征。另有一些作品，或抒写文人放浪山林、寄情诗酒的生活情趣，或表现农村牧歌式的生活，具有鲜明的时代特色。
4、四李：李鱓、李复旬、李方膺、李勉。
他们与“四僧”一样，没有进入康熙、乾隆二朝的宫廷，不受当时主张“雅致、纯熟、细洁”的“清六家”画派的束缚，具有鲜明的个性。其中李鱓、李方膺等为官画家，由于敢于直谏而不受当时画院主义束缚和宫廷华靡画风的影响，其作品题材宽泛，富有生活气息；构图自由不拘一格，笔墨酣畅，注重写生，渲染淋漓，个性鲜明，时代感强。
上述清代中期遗民和异族统治下优秀的艺术家、文学家们的作品，虽然有些还未得到应有的评价和著录，但已是不可阻挡地显露在绘画史、文学史的前面。清代是历史上中国最后一个封建王朝。康熙、乾隆以来，满汉矛盾一度缓解，但“民族同化”的进程仍在进行。“四王”吴历、恽寿平“笔法高古”，“诗、书、画”齐名，成为当时画院的正宗。他们的艺术实践反映了以儒学士大夫文人画为典范的“文人画”传统。从康熙到乾隆近二百年间，文人画为宫廷所推崇和收录，文人画家的作品大多成为皇帝的收藏，文人画所表现的高洁情怀、雅逸趣味成为宫廷画院和文人士大夫的欣赏取向。