曾龙升作品有收藏价值吗？
在当代工艺美术大师中，曾龙升是一个非常特殊的存在，他既不是在各大工艺美术大师评选活动中评选出来的，也不是“大师热”之后，炒作而出来的，他之所以名满天下，是因为他的作品征服了社会各界的广大藏家。在2005年中国嘉德的拍卖会上，曾龙升一件高19厘米的银壶以470400元成交，在2006年北京翰海的拍卖中，曾龙升的金龙戏珠手炉以352000元成交，而在2004年的北京翰海拍卖会上，一件曾龙升的鱼身壶竟然以792000元的天价成交，成为当代紫砂工艺美术大师中单件作品成交价最高的纪录，可见其作品受到藏家的追捧程度。
曾龙升（1921~2000），号龙耕，宜兴丁蜀镇上袁人。1937年起在铁工厂、铸铜厂、锡器厂、金店当学徒，随身携带一把铁锤，休息时经常敲打，逐渐养成了随时随地敲敲打打的习惯。几十年的金工实践使他积累了丰富的制作和审美经验，练就了过硬的紫砂金属镶嵌技艺，他的镶嵌创作讲究纹饰与器形的搭配合理，做工精湛，达到了炉火纯青的境界。他的镶嵌绝技还广泛使用到铜胎、银胎、锡胎壶、杯以及仿古手炉、扁灯上，曾龙升在金属胎器皿上从事紫砂镶嵌技艺，在历史上尚属第一人，被收藏界誉为“天下第一镶”，他和汪寅仙一起被评为江苏省工艺美术大师。
曾龙升大师一生酷爱紫砂镶嵌工艺，他在艺术创作中，对器皿的造型有着自己的美学观，对每一把壶的造型、装饰总是精打细拼，一丝不苟，每件作品都能自创其貌，风格独特，他把紫砂镶嵌工艺运用到的范围大大拓宽了，使镶嵌工艺无论在造型还是品种上都得到了极大的丰富。在装饰图案上，他以自然界、生活中各种事物为创作源泉，取材广泛，在具体设计过程中，他善于运用夸张手法，在图案上大胆地采取大块紫砂饰面，在设计镶嵌物的纹样上，他巧妙地将其器皿的形和表面的装饰面融合，在装饰面之上，再作图案的处理，使之紧密配合，天衣无缝，从而形成其鲜明的艺术特色。