杨刚的画有收藏价值吗？
杨刚是一位以画驴著称的中国当代画家，擅长画驴，被世人誉为“当代齐白石”、“现代画驴第一人”，杨刚先生生前为北京工艺美术大师、北京工笔重彩画会理事，中央工艺美术学院特邀教授、客座教授，中国工艺美术学会会员，中国国画家协会理事，北京美术家协会会员，北京丰台书画研究会副会长、北京美协花鸟画艺术委员会委员、东方兰亭诗社理事、中国人民大学继续教育学院客座教授。杨刚驴画造诣高深，有现代"驴痴"和"神驴"之美称，其作品具有独特的艺术风格和很高的艺术欣赏和收藏价值。他的作品曾在日本、美国、马来西亚、东南亚以及中国台湾、香港等国家和地区展出 ，为人民大会堂、中南海等国家重要场馆所收藏。
杨刚画驴在艺术上的特色，首先是观察细腻，描绘具体。他笔下的驴从头到尾、四肢、关节以至鬃毛、眼神、嘴角等，都能描绘得栩栩如生，纤毫毕现。尤其是画毛，更非轻易之笔，而是一丝一丝地勾出来的。他笔下的驴儿或憨厚朴实，或孤傲任性，或机敏调皮。或悠然自得；或昂首高歌，或悠然漫步，或顽皮嬉戏；或母子相依，或群驴谐乐，或驴田相伴等等，把驴的各种风姿神韵，描绘得酣畅而细腻，准确而生动，给人以美的享受和美的陶冶。
由于画驴时从骨法开始，把驴的结构变化都琢磨透了，所以造型准确，从任何角度画驴都不走样，加上杨刚先生的观察细致，描绘精到，因而使笔下的驴儿形象非常生动、非常逼真，几乎达到乱真的程度，不仅形似，而且传神。其艺术水平早已超过他的老师。
“驴痴”杨刚的驴画，继承了齐白石“妙在似与不似之间”的美学原则和艺术思想，但在某些方面又远远超出了这方面的成就。齐派花鸟的“似与不似”主要侧重在造型和表现方法上，强调“存神遗貌”。而杨刚的“似与不似”，其“不似”之处，是由于他善于运用变形手法和装饰手法，从而构成了“巧夺天工”的一种“不似”的新的艺术形象，以求达到更美的艺术效果。在造型方面，他笔下的驴，形大多胖，不强调瘦；驴的脸几乎都是平脸，不强调歪斜；驴的额部大多呈凸起状或平直状，一般不作凹陷形的描绘；其腿多呈前粗后细状，而且前腿和后腿的粗细差别很大，在造型上，前腿粗壮浑圆，后腿细而柔顺，这同样是杨刚为了突出他的“美驴”而着力创造的一种艺术形象，是从整体出发造成的“变形”，使这种被艺术加工过的一种“不似”的形象，比生活中原形的艺术性高出许多倍。
杨刚的驴儿大都是平脸，是平脸的造型，才适合“美驴”的性格的需要；平而宽且微突的额部，才显得憨厚、老实，也才符合“美驴”的性格的需要；胖，才显得富态、美丽；腿前粗后细，既显得有力，又显得柔顺，也才符合“美驴”的性格的需要。所有这些“不似”，都是杨刚为了突出他的“美驴”而创造的新的艺术形象，是从整体出发造成的“变形”，从而达到他所追求的更美的效果。