何立农青花瓷作品欣赏？
在青花瓷的绘画技法上，何立农不断探索、实践，使作品既有传统中国画的风骨，也不乏民间艺术的写意，他以独创的艺术语言诠释了一位中国老艺术家对生活、对自然的热爱。纵观其青花作品，给人以耳目一新的感受和一种强烈的东西方文化融合后的视觉冲击力。他的作品既有东方艺术的深邃与博大，又有西方艺术的严谨与精细，既有文人画的雅趣，又有民间艺术的率真，既有国画的笔意，又有水彩的自然。其表现手法更是独到，他改变了传统青花瓷艺术表现的“平涂”手法，以独具匠心的“点染法”和“用线”方法来进行创作。“点染法”在青花绘画上的突出效果是，所创作的作品既有中国水墨画的“笔酣墨饱”，又有油画、水彩画般的立体感、层次感和丰富的色阶变化。而他所创“用线法”是用一种“介乎于有线与无笔之间”的技法，其效果既有笔触感，又有水性的渗透效果，使景与物的形象格外自然、生动、鲜活。
何立农的青花瓷大作《双鹿图》，作品画面构图严谨，以鹿为中心，前后的松、枫、竹掩映其间，左右的山石、草地、湖水遥相呼应，两只体态丰腴的梅花鹿悠然自得地栖息于这一幽静之地。作品的笔法轻松自然，用线刚柔相济，色阶变化丰富细腻，整个画面的装饰感、立体感、层次感强，使观者有亲临其境之感。
另一大幅作品《四鹭图》则以大面积的荷塘为背景，描绘了四只鹭鸶栖息于荷塘之上的田园情趣。画面上两两相对的大片荷叶、盛开的荷花、浮萍、湖水和山石把画面隔开，四只鹭鸶或站或行或卧，或戏水或觅食或理羽，或相对或回望或对峙，形态各异，生动自然。该作品的用笔既有线的变化又注重用线与用线之间的关系，既有民间艺术的夸张又不乏中国画的写意，景与物相互依托、相互映衬，构成一幅活生生的立体画面。