中国画分几派？
“派”这个字是很中国式的，它很随意地代表了某一个历史时期某一个画坛的现象和流派。 比如“元四大家”（黄公望、王蒙、吴镇、倪瓒），“明四家”（沈周、文征明、唐伯虎、仇英），“清六家”(王翚、王鉴、王原祁、恽寿平、张倩宇、石涛)，再或者“海派”“金陵派”“长安画派”……这些“派”的划分都很随意而且带有很强的时代色彩。 比如说“元四大家”中，“元”指的就是元朝，但这个朝代并没有明确的“画派”出现；再比如“清六家”中的“清”是清朝，但我们现在说起“四王”（王翚、王鉴、王原祁）一般不提“清”了。这是因为这四个人的风格有类似之处而且绘画水平最高，所以被并称为“四王”，而“四王”这个概念在清代中晚期的画界是非常明确的。
但我要说的并不是这些已被历史尘埃掩埋的“派”，我想说的是至今仍在继续的“派”——当代画家被广泛认同的“派”。 这其中最有代表性的就是“八大山人”“石涛”“吴昌硕”“齐白石”“张大千”“徐悲鸿”“傅抱石”等。他们的画风往往能够代表一个年代的画坛风向，并且对后世产生深远的影响。这种影响既包括艺术层面的也包括社会层面。 举个例子：
1870年，福州人林纾（林琴南）到北京拜访京师大学堂创始人、光绪帝师翁同龢，求教如何使国粹国画走向世界。翁同龢说：“欲新国学，必自文学始……今之文人能语意林先生亦能语。”他让林纾把家乡话写成文字，以飨读者——这就是后来著名的《榕树》。《榕树》一经问世就广为流传，极大地提高了作为国画的地位。这不能不说是齐白石、徐悲鸿等近现代大家的功劳！
总之，“派”这种东西很灵活，它可以随时变化，也可以有或无。 我是这样理解的，如有不当，希望指正！