清代青花罐画法一样吗？
从整体画法看，清代的青花罐主要分两个时期：清三代以前继承了明末青花的画风，重笔法，追求文人化的绘画风貌；清三代以后，则逐渐形成了以“处处讲细”为主的宫廷画法。但具体到不同朝代、不同器物，还有各自特点。
康熙五彩和青花一样，以五彩人物罐最为著名，五彩所用色料非常之多，但大体上都以红、黄、绿、蓝、赭、紫为主，而青花虽然只有一种釉彩，但也有浓淡的深浅之分，因此这两种彩绘都有丰富的色彩表现。
康熙五彩由于烧成温度较低，彩料略突出来于釉面，所以有凝釉现象，用手摸会明显感觉到凹凸。同时由于色釉在高温中流动性较强，出现流釉，特别是黄色更甚，颜色发暗，红彩艳丽如血，黑彩较铁黑色。康熙青花以底部青花和器身青花的色泽基本一致为多见。此外，早期器物釉面光洁滋润，釉薄而均匀，底足露胎多为黑褐色，俗称黑老婆汉，或深褐色，个别还有放射状，粗而深的纹线，俗称放射纹和象鼻纹。也有少量平底无釉的器物。中晚期器物则釉面光泽肥润，釉略厚，个别有缩釉或釉面呈橘皮纹现象，底足包浆干老，包浆深入到胎骨。
同治至民国时的青花罐，其造型、胎体、纹饰、青花发色、施釉、款识等与晚清十分接近，只是其质量有所下降，仿品也较多。民国后期至新中国成立初期生产的青花罐，一般都不署款。