瓷器怎么鉴定年代？
瓷釉：宋代瓷釉大多为透明釉，由于烧窑温度和氧化还原气氛影响，釉色有偏于月白色和淡青色。元代釉色有的发乌，或称“釉黑”，缺乏光亮，也有的釉很光亮，呈卵白色。明代瓷器由于高温技术的提高，洁白致密的瓷胎，施以纯净的透明釉，有玉质感，胎釉结合紧密，器物口部因釉汁流动而呈浅淡的玻璃质色泽，足底露胎，由于器物入窑后釉向足心流滴，形成“跳釉”，于是明代制瓷工人用透明釉涂搪，形成“釉底”。
器型：宋代器物由于当时制坯成型工艺所限，厚薄不够均匀，盘、碗、碟的口沿或底足外侧往往有手拉坯形成的螺旋纹。器底的圈足有些看上去是足内折，圈足的直径、高度不一，有的歪侧变形，足底的削度多是平切或外撇。元代器型受北方游牧民族生活习惯和传统制作工艺的影响，造型硕大，胎体厚重，大型器物如大瓶、大罐多用分段粘接的成型方法，因而常在器身显出粘接痕迹；瓶罐的口部，常有分沿粘接接口的痕迹，足底也粗大，有的作宽平足，有的足内呈台阶内折。明代器物器型多样，在器物制作上趋于轻薄。瓶、罐之类由元代的厚重变得轻薄，器身挺拔，线条流畅，瓶类口沿内敛，底部出现高足、竹根形足、圆饼足等。
纹饰：瓷器上有花纹装饰，元代青花的早期作品采用毛笔蘸料绘制，没有分水的技法，所绘花纹笔迹清晰，线条粗细不一，有的花蕊只勾轮廓，没有点笔，由于采用的青料都属于低锰高铁，所以在釉里呈现的是黑斑点，俗称“铁锈斑”。明代青花早、中期在画法继承元代青花笔法，其勾勒和染色很像国画，在画法上采取分水填色工艺，青料采用进口“苏泥勃青”，所绘青花纹饰呈鲜艳青翠的颜色，色浓处往往出现斑点黑晕，呈浓艳凝重的艺术效果。晚明作品开始使用国产青料“石子青”和“浙青”，青花呈色灰谈。