如何欣赏中国书法之美？
要了解什么是“美”，必须先了解另一个概念——快感。 17世纪英国哲学家霍布斯在《利维坦》一书中指出：美感就是对物体形式的感觉；这种感受是一种纯粹的愉悦感、无利害感的快感（non-conativenjoy）。康德在《判断力批判》中用“审美判断”这一术语来表示对对象的普遍同意和自由认同的意愿。在他看来，审美的东西是形式而不是内容(如功利或目的性)，形式不是作为内容的附属品存在，而是被当作一个独立自足的整体来看待。
而在中国美学体系里，“美”是一个中性词。它的本意是指“完善”“美好”“完满”等。后来又被赋予了道德内涵——“善”与“德”。因此中国的艺术观往往带有浓厚的伦理色彩和社会功能属性。 中国古代有“文质兼美”之说。所谓“文质彬彬，然后君子”，即强调内容和形式的统一和谐。这是中国古代美学思想的核心，也直接影响到了我国当代的艺术创作理念与实践方法。 在传统文人眼中，书法不仅仅是表达情感的工具，更是一种修身养性的手段。他们追求“以书品人”——通过观察一个人的字来判断其品格的高低。于是就有了“字如其人”这样的说法：字的形状很像人的相貌;写字的人就像画一样美丽！
当然，在今天的语境下，我们所说的“美”已经超出了“道德”范畴了！它具有更广泛的意义和价值，包括自然界的各种形态、社会的各种现象以及人类精神生活的方方面面等等……总之就是一切能够给人带来愉快感和满足感的要素都可以被纳入这个庞大的学科研究范围之内。那么怎样才能真正体验到这些美呢？我认为主要有三点：一是要具备一双善于发现美的眼睛(这是基础);二是要有足够的时间和精力去体验和感受生活(这是关键);三是要懂得如何将它们融入自己的日常生活和学习工作中去 (这才是本质所在啊！).....
另外，我觉得除了以上几点以外，还有一点也很重要但很容易被大家忽视掉：那就是要学会正确看待“审美疲劳"这件事！因为一旦你对一种事物产生倦怠，就很难再去发现和欣赏到更多美好的事物或者人啦~ 以上就是我对于怎样去认识和欣赏中国书法的一些看法和经验之谈吧！希望能够对大家有所帮助哦～如果大家觉得还不错的话不妨点赞收藏哟~