如何画中国红？
1.首先明确是“中国红”还是“大红” ，前者偏指颜色，后者偏指染色工艺。 “中国红”更准确的意思是指红色系中，以朱红色、酒红油彩等为主的古代传统绘画颜料；而“大红”则更多被现代人所使用（比如油漆、染料），它和“中国红”不是一个时代的东西。所以后文提及的“红色”一般默认指的是“大红花”。 为了叙述方便，这里简单把中国古代绘画颜料称为“国色”，现代颜料称为“洋色”。
2.其次要明确什么是“画出来”，这里的“画”字可不仅仅是用笔在纸面上涂画那么简单——所谓“画”指的是用颜料着色，即“染色”——也就是说本题讨论的对象不是书法而是国画。不过为了表述简洁，下文一律简称“画画”。 注意！这里要区分开来的概念是：“染”和“着”。虽然意思差不多，但是这两个动词引导的行为主体是不一样的。“染”指的是将颜色附着到画面上去，而“着”则是将颜色覆盖到画面上去。可以这样理解：“染”更像是一种涂抹的动作，而“着”才是真正意义上的“点”“画”…… 古人说的“画”实际上指的是现在的“染”，而“渲染”中的“染”也是古义的“画”。至于“着”，它的行为对象是立体的物体（比如画上的山峦）而不是平面的画面。所以“着”应该属于当代艺术中的雕刻或者印染领域。下面提到的“上色”也就包括了“着”“染”两种行为。
3.最后明确色彩学意义上的“红”究竟是不是我们眼中的“红”。 这涉及到一个色相饱和度和明度的问题。假设我们以一个标准正圆形表示一个色相圆，那么其中含有70%的饱和度圆相当于自然界中红色的80%，45%的饱和度相当于自然界的红色……因此如果我们按照这个比例来制作出一系列的色彩，应该能接近我们眼中所有的红色了。 而如果从明度角度考虑的话，最明亮的红色相当于70%的亮度圆，最暗的红色相当于10%的亮度的圆……(这里忽略掉灰色系列，因为它们比较特殊)
只要满足以上三个条件的任何一种，我们就可以认为这是“中国画里的红”了。当然，同时满足三个条件当然是最好不过了，这样我们眼中的红色和在纸上画出红色的画家眼中的红就都是一样的了……