书法大字如何审美?
在讨论大字的审美之前,首先要解决一个问题,就是何为“大”字。 如果把1米见方的纸称为大字的话,这个定义显然是不成立的;如果定义为2米以上或2平方米以上的纸则比较合适一些。 所以,我们首先得确定一下究竟是要讨论多大的字。 接下来要谈的第二个问题是,“大”字和“小”字有没有本质区别的问题? 大和小是相对的,从绝对意义上讲没有大和小之分。 那么为什么人们经常会把字分为大小字来谈论呢?是因为人们在实际书写过程中经常用到的字体的大小范围不同而已!因此,大小字的概念是人们根据自己的实践习惯而形成的相对概念而非绝对的。 按照我的理解,所谓的大字,应该是指在创作过程中,作者在起笔、行笔、收笔等方面都会受到一定尺寸的影响的字。也就是说,在大纸上创作的字必然要比在小纸上的字更加讲究运笔技巧以及字与字之间的空间关系等。反之亦然。
下面我们就根据以上两点具体分析一下这个问题吧~ 一、就运笔而言 “大字清劲,小字清秀”这句话虽然有些片面但是也有其一定的道理在里面。 大字由于受尺寸的限制,所以运笔要更加注意节奏感和力度的把握;同时为了保持线条的质量,在大字里一般较少会用到侧锋和绞转的技巧(当然这里不是说不能使用) 二、就墨色而言 因为小字更容易表现出墨色的变化,所以在小字里常常会出现“浓淡枯涩”的效果。这一点在大字里往往就不那么容易表现出来。 三、就点画而言 对于大字的结构安排来说,除了点画的粗细以外,还需要兼顾到点画之间及字与字之间的间距。而这点恰恰是小字所不常考虑的要素之一……
四、就章法布局而言 一般而言,在大字里往往会采用中宫收紧的方式来处理字与字之间的间距以便更好地表现整幅作品的节奏感。而对于小字来说就没有必要这样做了。这是因为在小字里可以很容易地通过调整单个字之间的距离来达到自己想要的效果——而这正是大字所不具备的优势…
五、就风格特点而言 在古代书画作品中,大多数作品都是以小字为主体的。这也说明古人更倾向于以小字的方式来表达自己所要表达的意境。 而现代人的书法作品大多为大字,这说明现代人更喜欢利用大字的视觉冲击力来表达自己内心的情感。 综上所述:大字的审美特征在于它比小字更注重线条的力度感,更注重线条的表现力以及对空间的把握能力等等...