中国收藏前景如何？
目前，国内民间的收藏品市场已经比较成熟；拍卖和网上拍卖行业也在蓬勃发展，2013年总成交额达到456.8亿元，同比增长49%。然而与海外市场的拍卖额705亿美元相比，相差甚远，潜力巨大。 随着经济的发展和人们生活水平的日益提高，越来越多的人开始加入收藏者的行列。特别是近年来，艺术品投资在大众理财中受到越来越多人的关注。但艺术市场鱼龙混杂，很多人一时难以辨别真假、判断价格，导致一些不法分子有机可乘，以次充好，骗取钱财。了解必要的收藏及鉴别知识就显得尤为重要。 首先应明确一点，任何一件藏品都要经历一个“新生——成长——成熟”的过程。即：从设计创作→制作成型→流通(购买)→流行—淘汰或收藏→再流通(拍卖会等)。这个过程是循环往复，不断进行下去。 所以只要掌握其中的规律，就能分辨出真假，估计价格了。
一、看制作 精美绝伦的制作工艺，是判定艺术品价值的一个方面。比如：古玉器制作工艺复杂，费工费时，所以一件古代的玉琮、玉璧等，用料虽少，但做工精细者价值都很高。而现代工艺品就另当别论了。
二、看材质 同样材质的文物艺术品，如果年代久远，保存完好，其升值空间很大。例如：一块普通的玉石料，经过雕刻能变成精美的艺术品，价格当然不菲。有些东西材料普通，却因制作精巧，同样值得珍藏。如木器中的家具、乐器中的箫等。
三、看艺术 在我国古代，许多艺术品不仅具有使用价值，还具备观赏性。即使到了今天，不少作品仍可堪可玩赏。艺术性也是衡量艺术品价值的一个标准。 总之，评估艺术品的价值没有固定的标准，应该将各个因素综合起来考量。最重要的是多观察，多思考，慢慢积累，才能买到物美价廉的真品。
随着中国经济地位的不断提高，中国的艺术市场也正在变得有竞争力，这给有实力的藏家提供了良好的机遇和平台，也使他们拥有了更高的国际地位和话语权。
从国际拍卖成交价排名前十的中国艺术家中我们可以看出，齐白石占据其中一半，其余五位分别是：张大千、徐悲鸿、吴冠中、傅抱石和李可染。
他们生前都在中国美术史上具有重要影响，奠定了现代中国画在世界美术格局中卓然独立的地位。从他们的艺术市场行情中，我们也能一探中国艺术品收藏投资的前景和未来。
齐白石
齐白石的艺术成就，可以举出很多方面的例证，但就个人的创作生涯来看，他长达六十多年的木匠经历，无疑最能作为例子见证他所具备的特殊艺术才能。他作画不从摹仿入，而由书法和篆刻入手。从学习钟鼎篆隶碑刻，进而行草，由书入画，由金石入画。他的作品，一草一虫皆可感人至深。他的作品无论设色或水墨，其笔墨造形、色彩、意境，都超逸绝尘，精妙无比。他的画风将笔墨、意境及诗情三者融汇为一。
张大千
张大千是中国著名画家，画家中最会做菜的张大千，更是中国美食史上的一位重要人物。他收藏之富，居中国现代私藏之首，在30年代就成为收藏大家。张大千工山水、人物、花鸟、鱼虫、走兽，于山水最精。他的画在40年代达于成熟。其艺术经历了“师古”、“师自然”、“创造”三个时期。大千在50—60年代的艺术，融传统与写实、笔墨与渲染、东方与西方、重彩与水墨为一体，形成了浑厚清新、苍润秀雅的风格，自立一格自成一派，被称为“大千风格”、“大千体”、“大千派”。
徐悲鸿
徐悲鸿的艺术造诣渊深广博，尤擅花鸟、走兽、人物、山水。他的中国画把西方艺术手法融入中国画中，创造了新颖而独特的风格。他的素描和油画则渗入了中国画的韵味，因此他的作品融中西画技法于一炉，是古今中外不同文化背景的艺术相通的范例。徐悲鸿的作品向来以恢弘的气势、精湛的技术为世人所称道，是中国最具有影响力的画家之一。
吴冠中
吴冠中是当代著名画家、美术教育家、散文家、油画家、国画家。国画的“水墨”线条与油画的抽象色彩构成吴冠中艺术的双翼。他在东西方美术风格、形式、意境、审美等方面大胆探索、追求、尝试、变革，为创立自己的艺术风格和发展民族绘画殚精竭虑、锲而不舍，取得了令人仰止的艺术成就。吴冠中将西方油画表现手法融入中国画之中，推动了当代水墨画的创新，他用毛笔在宣纸上点染，追求线皴和点色交响的韵律，力图将景物形质融入浓、淡、干、湿的线条和色点中，创出了一条独特的中国式油画之路……
傅抱石
傅抱石早年致力于中国美术史论研究，秦汉瓦当、六朝画像砖及唐宋石刻，均为傅氏所爱。他研读艺术史，也临摹、研究古代绘画，从中提炼出适合于自己的笔墨语言。傅抱石善于描绘大自然的壮丽，在传统的笔墨中注入时代的激情和新的语言，独创“抱石皴”，使山石树木的质感、量感、空间感、运动感和气韵都获得新致和突破。
李可染
李可染是当代著名画家，中国现代山水画大师。五十年代后创作水墨画作品。从传统绘画出发，吸收西方绘画的表现手法，创出“以轻衬重、黑白分明”的积墨法，突破了“有轻无重”的传统画法，奠定了自身凝重、浑厚的绘画风格，为现代山水画独树一帜。 他在山水画领域的贡献，不仅是继承了传统，更主要的是发展了山水画，开拓了新的审美途径，形成新的流派。
