如何欣赏中国书法的美？
看了上面几篇答案，感觉大家说的都很有道理。其实要想真正欣赏中国的书法美，还是要从中国的哲学基础开始。因为汉字是中国文化的基础和最重要的载体之一。而汉字之所以能够成为中华文明基石的原因之一就是汉字是象形文字。每一个汉字的诞生都是一幅优美的画。欣赏汉字其实就是欣赏中国画。只有了解了中国画的审美，也就把握住了欣赏中国书法的命门。
1、笔法——笔势 任何一门艺术都要讲究用笔。所谓“笔墨”，对于书画来说，就是指笔法。笔法也叫做笔墨技法，是指书写时，怎样运用毛笔来完成创作。 中国书画的笔法是非常复杂的。简单地说，有“笔法”就有“笔势”。笔势就像人的体态一样，有站有坐有走有跑等等。不同的字有不同的笔势。同一个字根据不同的书写场合也会有不同的笔势变化。
2、结构 中国书画很早就讲究结构。所谓的结构也就是章法。在纸上怎么安排字体的结构才是最佳的。 古人说：“一字乃结字之基，结字乃文章之基。”（清·梁章钜《楹联丛话》）可见结字的重要性。好的结字方法能让作品锦上添花。
3、形式 除了笔法结构和文字内容外，艺术的形式也很重要。什么是形式的要素呢？包括作品的大小、颜色的浓淡、纸的质地等。 这些要素并不是孤立存在的。要综合考虑整体效果，做到平衡协调。
中国书法的美体现在这几个方面：
一、外形美。
中国汉字有象形文字的特点，虽经过数千年演变，但其象形的根源仍隐约可见。比如：日、月、月、水、大、金等字，在结体时，就有意突出共外形美。象形字的结构在变化时，不但要照顾书写笔画的多少，还要使整个字从外形上协调，因此中国汉字讲究“内紧外松，内收外拓”、“计白当黑”。从字型构造上讲：楷书长型字求工细、清丽，方整字求宽绰、雍容，扁方字则求奇逸、古穆。此外，笔画多的字要显得紧密一些，笔画少的字要开展一些。字的外形美在中国的“颜体”、“欧体”、“褚体”、“魏碑”等书法中得到充分的体现。
二、神采美。
清人周星莲在《临池管见》中说：“学书之要，唯取神韵为上。”“神韵”是书法的灵魂，有神韵的书法能给人们以无穷的回味。“二王”、“颜、柳”、“孙过庭”、“怀素”，均以神韵取胜。
三、个性美。
中国书法是表达自己人格、精神和审美的工具。王羲之的书法风流儒雅，颜真卿的书法气势宏大，林散之的书法如天马行空。不同的书法风格展现了书者迥然不同的审美人格。
四、书写意境美。
意境美是中国书法的极致状态。意境美是书法者的精神境界、审美高度与书法理论、技巧、工具高度融合的表现。此时，书家的喜怒哀乐尽情地宣泄在笔端，使书法作品具有极强的艺术感染力。当然，我们所提到的书法美，都是建立在以中国书法的技法娴熟和掌握其规律和规则上的。
