清代的木雕值钱吗？
中国木雕艺术具有悠久的历史，早在7000年前的浙江余姚河姆渡文化，就出现了木雕鱼。商周至春秋战国时期，随着青铜工艺及冶铁术的发明和使用，为相对硬木的雕刻创作提供了可能，并从材质的易得性和低成本性上推进了木雕艺术的发展。商周时期，木雕工艺被广泛用于宫殿、陵墓及日常用具的装饰。秦汉时期，木雕工艺有了很大的发展。商周时代的木雕，多为平面浅雕，到秦汉时，已普遍采用多层迭雕、透雕等手法，工艺也由平面雕刻发展到三维空间的立体圆雕。唐宋至明清，宗教的兴盛和建筑的发达，为木雕工艺提供了施展的空间。在家具上，硬木家具盛行，木雕工艺日趋成熟。元代，随着“匠户”制度的形成，木雕艺术工匠在生活上和艺术上受到重视和规范，为木雕艺术准备了技术队伍和工艺传承。
清顺治、康熙年间，明末的遗民艺人纷纷北上，带入了当时最先进的文化、艺术、技术，使清代社会经济文化迅速发展。当时，仅北京的能工巧匠就多达2000人。在木器制作方面，出现了以紫檀、黄花梨、红木及民间杨木、松木和樟木为原料的木雕工艺品。1685年“南洋禁海令”的颁布，在使中国从开放转变为封闭的同时，也使海外优质木材来源被切断，“南洋”指印尼一带，当地盛产质地坚韧、色纹华美的黄花梨和紫檀，其制品价直高昂，普通官吏、百姓可望不可及。雍正五年（1727年）禁海令废除后，优质木材被大量征收，清乾隆年间北京西四北的达仁斋，从东南亚进口的檀香木达20万根以上。乾隆时期，木雕艺术集唐、宋以来艺术大成，广陵（扬州）和金陵（南京）一带出现了玉带、剑鞘、弓袋、弓匣、笔管、扇骨以及木梳的木雕工艺品，有镂雕、浮雕和彩雕等手法，技艺精巧，构思奇异。
清康雍乾时期，家具制作集中国家具艺术之大成，木雕艺术亦达巅峰。在制作上，清三代木雕家具注重实用和陈设装饰功能并重，其制作不惜工本，用料宽绰巨硕。在装饰上，则融和了金、石、玉、竹等传统艺术的装饰手法，在线脚装饰上有所创新，使家具“稳、匀、巧、舒适”的功能要求在装饰造型艺术上得到充分体现。在造型上，清初三朝家具一改明式家具简洁、不加装饰的风格，在装饰上追求繁缛精巧，特别是三朝末年制作的家具，尤显豪华和精雕细琢。
由于清三代木雕家具制作考究，设计精巧，具有很高的工艺价值、历史价值和审美价值，因此被收藏界视为珍品，其拍卖价被不断推高，《中国木雕家具珍赏》一书的作者王世襄说：“一件上好的紫檀家具被卖出二三十万美元的天价，这是中国家具历史上从没有过的。”如清乾隆紫檀雕西番莲纹宝座，1996年在香港佳士得以198.5255万美元成交，成为世界木雕家具史上成交价最高的家具。
从近年的收藏品拍卖会来看，清三代木雕家具的拍卖价在不断上升，清乾隆紫檀雕“福、寿”字纹双人绣墩，在2004年香港苏富比秋拍会上拍出150万港元。清乾隆紫檀雕罗汉床在2000年香港苏富比秋拍上以42.5500万港元的高价成交。