书法篆刻欣赏是什么？
1.首先，“什么是书法”这个问题本身就很玄乎，如果非要给一个定义的话我觉得这样表述更为合适： “书法是人在书写过程中产生的、具有一定审美价值的艺术形式。它包含两个基本元素：汉字和书写” ————摘自《书法问对》 这是书法的定义，也是所有关于书法问题的根源所在。那么对于书法来说最重要的莫过于“人”“书”两字了，也就是写书法的人和书法本身（当然这里的人要具体分析，暂且不表） 所以从这两个方面来谈如何欣赏书法才能算是切中肯綮呢？ 2.书法是人的艺术，既然是艺术，就离不开创作者的“情”。在创作的过程中，创作者的思想感情通过手中的笔流淌在纸上，从而形成了具有独特审美风格的书法作品，因此，我们在评价、欣赏书法作品时，应该将重心放在作者的情感上来。
比如我们在看一些古代碑帖的时候，往往会发现这些作品中有许多与正文不匹配的内容，有的在正文之后增加一段跋文，有的在正文前面加上一段引首，更有甚者会在碑石周围凿上一些文字以记其事。这就是古人情感的抒发，这种情感往往超越了正文而存在，因此我们要把这部分也纳入到我们的鉴赏范围之中去。
3.接着说第二个重点——“书”，即汉字和书写方法。既然提到了这一点那么我们就要知道汉字的结构有哪些，以及每一种结构都有什么样的特点；还要知道不同笔画的不同写法，以及每一笔都蕴含着什么含义等等…… 只有了解得足够透彻才可以很好地把握书法的结构美、线条美以及章法、墨法等技法层面的美感，从而做到胸有成竹地欣赏书法作品。
4.最后是书法的外在表达形式，也就是字帖或者作品的形式特征。包括书法作品的题材，尺寸大小，纸张、印章等的材质及形状，还有装裱的形式等等。我们可以根据这些外在的特征判断出一件作品的时代风格，也可以帮助我们对作品做出大致的判断。
5.最后总结一下，我们在进行书法欣赏时，可以从作者的审美取向、思想境界、学识修养等各方面来入手，再结合汉字的结构特点和运笔方法来判断其是否具备审美的价值和学术意义上的可研究性。 而书法的外形特征也是我们欣赏的一个重点，可以通过对比不同时代的字体、尺幅等，找出其中的发展演变的规律并加以学习借鉴，从而达到“取法乎上”的目的。