为什么明代瓷器大盘？
从古到今，中国人一直热衷于使用大盘子，这与中国人喜欢“一锅熟”的合食性有着不可分割的关系。唐代实行“分餐制”，所用的餐具也以较小的碟、碗为主，发展到宋代“合食制”日益流行并普及，用于家庭饮食的盘子也随之逐渐变大。
唐代 邢窑白釉葵口盘
到了明代，由于统治者提倡节俭，御窑厂初期所烧制的宫廷用瓷器也大多“尚青白”。1403年，明代洪熙皇帝朱高炽即位，他一改朱棣的“重武强兵”作风，施政“以仁缓民”，社会生产力得到恢复，工商业快速发展，手工业生产进入鼎盛期。1403年冬至1405年期间，明朝的烧造中心--御器厂烧制了数万件黄、红、绿、青、紫、蓝等颜色釉瓷器；釉下青花和青花五彩瓷；斗彩瓷及部分素三彩、孔雀绿釉青花等品种的皇家用瓷。朱高炽逝世后，御器厂继续烧制同上述品种相同颜色的瓷器，其器物造型和釉色基本相同，只是器底改为“宣德”年款。
明代 甜白釉暗龙纹大盘
由于朱高炽在位时间仅16个月，故“永乐”款的传世品极为少见，“永宣黄砂底”瓷器代表了明初永乐、洪熙、宣德时期高超的烧造技艺。“洪熙时期距今年代较近，地面上遗存的传世品较其他历史朝代要多”，清代著名古玩鉴藏家、古陶瓷研究专家孙瀛洲在古瓷鉴定中总结出古陶瓷“年代的早晚和存世的多少，是辩证的统一体”规律。这句话在永乐、洪熙、宣德的大盘有着“典型”的表现。
除了继承永乐时期的大盘产品外，洪熙、宣德时期窑厂还创新了一批大盘新器型、新品种。
甜白釉暗花六棱大洗
甜白釉暗花六棱大洗，敞口，折沿，六棱形，浅腹，宽平底，露胎，涩圈无釉。内壁用阳纹出筋方法做成六片荷叶状图案，每片荷叶上模印折枝花卉图案，内底印有仰莲和折枝花卉图案。由于该器的釉色白中闪黄，接近于成熟期的糯米色泽，所以俗称“甜白釉”。
该器造型优美、线条明快、纹饰清晰、图案新颖，采用“暗花”装饰纹饰，增加了器物“绵里藏针”、“深藏不漏”的典雅、高贵气质，代表了永乐、洪熙、宣德时期“御窑瓷器”的高超烧造技艺。根据器底“釉涂棕眼”(黄砂底特征)和胎质缜密等特征，依据孙瀛洲“鉴瓷十六法”判断此器应是洪熙或宣德早期烧造的“官窑”器。