中国画颜料怎么调色？
首先，在纸上画，不要直接往画上堆颜色…… 其次，要明白中国画的“色”和西画的“色”是截然不同的。 西画（这里主要指油画）的色是覆盖性色，就是你可以用深色盖住浅色，用浓色盖住淡色——当然，这指的是调色盘里的单一色相，当你调了底色之后也可以覆盖。 中国画是渲染性的色，我们常说的“色”其实是由两种色相混合而成，而这两个色相是相互渗透、相互晕染的——这就是“色”的性质不同造成的结果。
你要搞清楚为什么要调色——这个目的就是为了追求水墨效果中所谓的“墨分五色”（实际上黑、白、灰、浅灰、深灰五个颜色已经足够表达画面色彩的变化），以及“色不相混”（即所谓“借色”，用一种颜色传达多种色调变化的效果）。
我建议你先学会用纯颜料（如朱砂、朱磦、胭脂等）调成中灰或深灰，再用笔蘸着调好的灰色画出结构，然后再慢慢地细致修饰。
至于用什么色相来调出什么灰，每个色系都有其特性，不是三两句能说得清楚的，你得自己多试多练才行。 中国画讲究的是笔墨，所以除了最基本的线条和色块之外，你还要学会如何用毛笔来造型。
如果你用的笔不对，那么你画的就全错了！ 用笔大体上可以分为勾线笔和泼墨笔。 你所说的“工笔画”所用的笔一般是勾线笔，这种笔硬而不脆，耐开叉，善于勾勒。 而“写意画”所用的笔则是泼墨笔，这种笔软而富有弹性，宜于挥洒。
当然了，实际要比这复杂一些，比如说勾线笔也分很多种，而泼墨笔也不是仅仅只有一种。 总之，你得弄清楚你所要表现的风格究竟需要什么笔才能最适合地表现出来。