中国没有雕塑吗？
这个问题有点奇怪，怎么说呢…好像我们国内对于雕塑的认知度还没有完全到位。 我现在就在做雕塑，但是别人总是问我画什么，其实我是做雕塑的…… 很多人都不了解什么是雕塑，甚至认为雕塑就是“雕刻”或者“石刻”。 事实上，雕塑是空间艺术（这个后面会介绍），它涉及到材料的性能、技术的运用以及空间概念等很多方面的问题。 所以，在中国有没有雕塑这个问题，取决于你怎么定义雕塑……如果你把它定义为“雕刻”，那么可以说中国的雕塑几乎是空白；但如果你把雕塑定义为“空间艺术”，那中国的雕塑就丰富多彩了…… 因为我主要做雕塑，所以下面以雕塑来讨论。
先给出我的结论： 中国有雕塑——至少在当代中国，雕塑已经走进人们的生活，成为人们生活中的一部分。
一.中国人对雕塑的认识 从历史上来看，中国人是崇尚建筑的。因为中国建筑是以建筑群体为表现对象的，所以中国建筑在很大程度上忽视了个体的表达。虽然也存在建筑小品，但体量小且样式简单。这与中国文化中的“整体论”密不可分。
相比之下，西方则是崇尚个体的。从罗马帝国开始，各个民族各个国家就开始在个体表达上花心思了。于是各种雕像石雕开始出现。
中西方由于思维方式的不同，导致了他们在对待空间和时间的表达上也存在差异。 中国是比较重视空间的，但时间对中国哲学来说是一个非常模糊的概念。中国人的时间观念是不确定性的，是一种随时变化的状态。这就造成了中国人在做雕塑的时候，不太重视时间和历史在人物身上的痕迹。
而欧洲人就不同了，他们更关注一个人的人生历程，因此他们就希望自己在欣赏雕塑的时候，能够从雕塑的时间维度去观察…… 所以，同样是一件衣服，穿在一个模特身上和一个古代雕像身上，所引起的感觉是不同的。
二.现代雕塑 现代雕塑出现了时间和地域性，有了更多表达的可能性。同时由于材料学和工艺学的进步，使得雕塑能够在一定程度上突破时空的限制，实现了作者与观赏者互动的可能。
比如一件作品可以做成动态的，这样即使在静态的环境中，也能感受到动感的力量。 再比如说，艺术家可以采用新工艺新材料，制作成过去做不到的具有时空感又能与观众互动的作品。 三.互联网+时代 网络改变了我们的生活，也改变了艺术的传播方式和审美方式。以前，艺术作品是在美术馆和博物馆里展出。观众去的晚了，可能会错过好的作品。
但现在不一样了，好的艺术作品可以通过互联网进行展示，观众可以在任何时间任何地点进行阅览。而且还可以在线参与评论、发表意见。当然这些作品也可以在网上进行售卖。 这不仅改变了艺术品的性质，同时也改变了观众的欣赏习惯。以前观众是“观”，现在是“逛”，而且是可以随时随地地“逛”。
随着移动终端的普及，手机荧幕的尺寸越来越大，这使手机浏览网站成了可能。 无论是传统的还是现代的，只要是优秀的作品，不管是不是出自名家之手，只要能够给观众带来美的享受，那就是好作品。