中国画的透视是什么意思？
1.“透视”的概念，要从两方面理解；一方面是人们观看事物的方法（透视法），另一方面是指画面（艺术）的透视关系。 前者是科学的、视觉的，后者是艺术的、造型的手段。两者紧密结合——在现实中我们看东西，必然采用“透视法”，也就是距离越来越远的地方，景物越缩越小，这就是“近大远小”的原理，而这个原理恰恰被运用在中国画中的构图上，于是形成了画面的“透视感”——不过这里要特别说明的是，中国的传统画法并不是严格讲究“近大远小”的比例关系的，但是需要“远近虚实”来塑造空间的深远感。也就是说，无论“近大远小”还是“远近虚实”，其最终的效果都是形成画面上的“透视感”。
2.关于“透视感”的形成，上面主要讲了其原因（即原理），下面再来讲讲具体的办法，如何把它运用到我们的创作之中！ 要知道，任何一幅成功的作品都是作者有意识、有目的性的创作的。要想掌握透视感的营造，首先需要明确两点：
①我们要知道，画面中应该存在“一个视者（眼睛）”和“两个视野（可见范围）”，这个在上面的图中已经用箭头给出了示意。
②我们需要了解，人的双眼其实是有一些差别的——左脑对空间感知更敏锐些，右脑则对色彩感觉更好。当我们要同时注意这两点的时候，最好能以其中一个为主，另外再进行补充。举个例子：假设我们在注意远处的一棵树，那么此时请不要忘记，这棵树近处的枝叶也同样要画出来，而且近处的色彩可以略浓重些。
③接下来就是具体怎么操作了——“近大远小”好理解，无非就是近处的物体画得大一些，远处的物体画得小一些即可。但是如何做到像自然视角那样“近大远小”而又不呆板呢？那就是增加画面的起伏变化，比如近处一棵大树，树冠可以覆盖住眼睛所看的全部区域，然后再适当拉开远近的亮度对比——当然，一切都要恰到好处。
④既然有了方法，接下来就要看作者个人的掌握了。多练习，多思考，必然会得到提高。